每個人心中必定有部最愛的吉卜力電影，你最喜愛的是哪部呢？我最愛的是”龍貓”，因為它充滿了童趣與幻想，那圓滾滾的龍貓十足是個好玩伴，俊俏又可愛，好希望是家裡的寵物。在2013年前往日本進行實習機構參訪時，林董特地安排我們前往三鷹美術館看看吉卜力工作室，能在現實生活中看到多多龍住的地方，以及影片拍攝的資料，這份闖入童趣世界的滿足感，是難以比擬的興趣，至今難忘～
在上週看到＂與夢前行：宮崎駿＂的紀錄片時，順手點了進來，想認識這位偉大夢想家的故事，沒想到也帶給我許多的提醒與衝擊；在每日忙碌（或投入工作）之際，當身邊的夥伴漸漸消失，死亡的衝擊一次次襲來，是驚慌失措或是痛心疾首或是平心靜氣，人人各異，但能夠較為安心面對生命的終點是中年期後要自己建造的課題。
宮崎駿時常穿著白色圍裙工作服，在口袋裡有鉛筆橡皮擦，當然不能少的是香菸及打火機。工作即日常，日常就是畫畫，謝謝他投入這麼多（但也長期缺席家庭生活），我們才有這些動人的作品。
我還沒有看前年宮崎駿發行的”蒼鷺與少年＂電影（這是他公開說，真的要退休了！之後的另一大鉅作），聽當時看完影片的侄女們說＂看不懂，不知道在演什麼”，我今天看了＂宮崎駿”的紀錄片後，才明白為什麼她們看不懂。一位聽明又固執的老爺爺，他從焦慮到平穩、又是懊惱又是釋懷地回憶年少，接著再重新面對未來的心情，對於孩子而言，確實不容易理解他想表達的意境，因為這部片是由”死亡”的觸發為開始，因為他的朋友小保（保田小姐）向他說＂如果你還活著的話，就應該要再做這部電影”，前提是還活著！保田小姐與宮崎駿的互動畫面在紀錄片裡出現過好多次，她是會給宮崎駿鼓勵、支持的力量，也多虧她才會有＂蒼鷺與少年＂這部新片的出現。
當看到宮崎駿開者這部車來上班時，立刻吸引了我的眼睛，這車子好可愛啊～查了一下是，雪鐵龍2CV，宮崎駿平時很喜歡開著這部車出門，但他於2022年已經繳回駕照不再開車，主要是不想讓家人擔心他的安全，目前這部車也已捐給吉卜力公園了！
現年已83歲的宮崎駿，在NHK導演荒川格長期跟拍的歷程中（他耗費7年拍完這部紀錄片，但事實上他已經跟拍宮﨑駿長達20年），看到宮崎駿的執著投入盡心嚴謹，也看到他慈祥的一面，尤其是面對一群小朋友自然互動，他送上雷根糖、出席他們的畢業典禮、接受他們給的生日祝福，甚至接受早上小朋友的問候後，還提醒他要＂工作加油喔！＂，這是其他人不敢與他的互動。吉卜力公司三巨頭是動畫大師宮崎駿、製作人夥伴鈴木敏夫及動畫導演高畑勳（阿朴），走過半百歲月創造出無數的佳作，更難得的是深厚情誼無人能力，宮崎駿說，他在遇見高畑勳（阿朴）的那個畫面，就是＜龍貓＞當中，多多龍拿著芋頭葉在公車站下為那位女生（小月）遮住雨水的畫面，由宮崎駿口中說出這段相遇，如幻似真，那就是他投入其中的最佳寫照，也是他的真實。
宮崎駿穿著他的圍裙獨自走在巷子裡的背景，在紀錄片中出現好多回，也不知為什麼好喜歡這畫面，有平靜也有生活感，覺得他並不是活在雲端的那個人，而是鄰居的那位老先生。
在宮崎駿構思＜蒼鷺與少年＞的過程中，他失去了阿朴（代表舅公），這對宮崎駿的打擊之大是他未能料及的，雖然他口頭上常以詼諧的語調來帶過去，但他的煩躁夢境、低落心情、不安全然反應了他對死亡的不理解，其中他提到”如果阿朴的墓弄好了，我要到他的墓前向他說，我還活著（臉上是微笑的）”；在紀錄片裡有許多畫面是出現他們二人的互動，他們互懂對方也彼此相惜，有時意見相左卻又離不開對方，有時相互合作互補有時又有點相互競爭，在多次宮崎駿恍神或凝視的片刻，腦袋想的都是阿朴，這位摯友的重要已經超越其他重要他人了。除了保田小姐及阿朴外，陸續一位動畫師朋友也過世，接著是料理他生活的助理竹林小姐的過世也重創他的身心，他時常在作畫時鉛筆掉下去，畫到一半不知自己是在哪裡，走到吉卜力工作室外也恍神到不知後方有車子駛過來，所以他的製片好朋友鈴木先生（代表蒼鷺）實在是相當擔心他，但也知道無法多說些什麼。
＜創作《螢火蟲之墓》的動畫導演高畑勳 2018 年因肺癌過世，享壽 82 歲，宮﨑駿在吉卜力美術館為阿朴舉行告別式，念追悼文時好幾次哭泣，他哽咽說：「謝謝你，阿朴，55年前……在雨剛停的公車站跟我搭話的阿朴，我永遠不會忘記。」
宮崎駿真實的世界是存在於電影當中的，在紀錄片中，運用了他真實生活與電影的各個片段來對照，他真的是個活在電影裡的人，尤其有一幕是＜魔女宅急便>裡少女在森林裡見到的房子，此時回到真實的鏡頭是就來到他位於森林裡的一間房子，還有每部電影中，某些主角的大笑、打呵欠等動作都是某位真實人物的動作，他真的是將自己活在電影及畫作裡了，這就讓我想到莊周夢蝶的比喻，所以他愈是投入他的畫作裡，愈是想畫出腦蓋裡所想到的畫面，他愈是需要投入其中，讓自己與夢與畫融為一體，致使自己於現實與幻想夢境跨界遊走。
宮崎駿遇見阿朴的那個時刻，浪漫又唯美，令人難以忘記啊～
紀錄片裡的宮崎駿出現時，總穿著招牌的白色圍裙，工作時相當專注，當畫不出來或所畫的內容不是他想要傳達的樣子，他常出現搔頭弄髮、抖腳的情形，當然也是菸不離手的，有時他會對著鏡頭一直碎唸、有時則是不想有人打擾；他每日的工作時間很長，尤其沒有做到他想要的內容一定也不會輕易放棄，有時昨天才畫好的圖，隔天又丟掉不用，又再重新畫過，直至真的畫到腦洞大開時映在腦海裡的那個畫面為止，為什麼要如此堅持呢？他說＂我的腦蓋打開了但找不到關上的方法，我已瀕臨瘋狂的邊緣，但就是要如此才能做出有趣的電影＂。
。他就像是貝多芬一樣的藝術家，天賦所帶來的創作題材一直滿灌於他們的大腦之中，就像貝多芬曾說過＂上帝在我耳邊打雷”，而宮崎駿也是，夢中也都有許多畫面在腦海裡揮之不去。也因為他有時無法畫到腦袋裡要的那個畫面，所以就一幕就會停滯好久，大家都在等他那個畫，但就是難有進度，有時他會再點一根菸，有時他會做些簡單的運動平復身心；其實到了最後的地方，他也體悟到＂交給別人來做吧！信任別人所做的吧！＂，我想，這一定也是他另一番對自己的體察。
宮崎駿工作室的地方有一片樹林包圍著，他在燈光下畫著腦袋裡所想的畫面。我在另一個片段裡，見到他在家裡的書桌前作畫，鏡頭掃過桌面上的東西，除了平時就有的書籍，鉛筆等文具外，還驚見有一瓶酒，我倒轉了二次，發現是30年的百齡罈呢！
紀錄片的後方可以感受到宮崎駿累了，因為他想畫的東西一直畫不出來，所以他以<魔女宅急便>裡少女的對話來比喻，
＂Ａ：我以前什麼都不用想也能飛起來，可是現在卻忘記該怎麼飛翔了＂Ｂ：因此這種時候需要立即行動，像我就會一直畫一直畫。
Ａ：萬一還是飛不起來呢？Ｂ：那我就不畫了，去散步，看風景，睡午覺，不做任何事（此時就對照出宮崎駿也放下畫筆，在戶外走走，看看景色），我想他的心境也是投射於他的每幅畫作裡的。
導演以另一個小方塊的角度來看看工作中的宮崎駿，他真是發憤忘食，樂以忘憂，不知老之將至之最佳代表～
＜你想活出什麼樣的人生？＞是宮崎駿及鈴木先生一直在詢問自己的，宮崎駿是不會停下來的，因為抽離了創作，他什麼都不會，也無法生活下來，因此在＂蒼鷺與少年>上映後，他又開始創作了，我想一定會持續到他生命終止的那刻，他才會被迫停下來。
在片尾該片上映時，他其實很擔心票房狀況，當電影公司親自向鈴木先生報告電影大賣，而鈴木先生打電話給宮崎駿時，他也鬆了一口氣，但他反應並不大，反倒是前往電影院觀賞的公司人員哭著回來說＂真的很好看”，他擁抱著這些同仁；我也跟著哭了，那份壓力與緊張感才能鬆懈下來，愈是享有盛名的人（老年人），愈是難以承擔過氣的惡名。
看完了這部紀錄片，我一定要再時間來看<蒼與少年＞，謝謝這些創作者背後的努力與堅持，才能使觀眾享有富足的心靈體驗，透過紀錄片的分享，也窺知了大人物背後的心境，凡事都不容易，我知道之後再欣賞宮崎駿的作時，更能進入影片的脈絡來理解這個片段要呈現的意義。
